Ábrete de Orejas

A pesar de estar situada en una zona donde las rancias marquesonas campan a sus anchas, la sala Ramdall ayer por la noche parecía Nueva York y eso en honor a The Phenomenal Handclap Band, que son de allí y se nota. Público, con atuendo descuidadamente gafapasta con gorros de lana y bufandas de punto bobo de las de no quitarte jamás por asfixiante que se haga el ambiente, rematados con ropas viejunomodernas y gafas a la penúltima, medio llenó la sala, lo único que no tenía aspecto williamsburgués, que si llega a ser en el Nasti la cosa hubiera sido la hostia.

Los PHB, no confundir con los cepillos de dientes, ofrecieron un conciertazo, muy tacaño en la duración, apenas 55 minutos- poco muy poco para el precio de las entradas-, pero conciertazo, que se nos pasó como si hubiera durado un cuarto de hora, más teniendo en cuenta que no había mucha gente y eso permitía llegar a la barra, que nos sorprendió con precios “moderados” (8,5 € por un mini de cerveza cuando en cualquier otra sala un triste tercio son 5 lereles). 55 minutos de descarga musical setentero contemporánea, algo así como mezclar a Dee Lite con Led Zeppeling, que se nos pasaron bailando/volando. The PHB son una de esas bandas que se crecen en directo, superan con mucho el sonido de un disco difícil de aguantar del tirón, mucho más divertido, más bailable, más potente y rotundo. Solo se echaron en falta un mejor ajuste de voces, de las que solo se entendían los aaaaahh! uuuuuhhh! de los coros, todo lo demás impecable. En fin esto de ser de NYC se lleva en las venas y definitivamente yo tenía que haber nacido allí.

Como siempre el album de fotos

Gran espectación en la Joy Eslava para ver a un grupo de adolescentes. En estos tiempos en que Madrid se está llenando de garitos de hamburguesas con tapizado de chuchiplástico en tonos pastel y máquina de discos, de esos llamados “diner”, Kitty, Daisy and Lewis pegaban mucho, sobre todo con la decoración. Pero lo sorprendente no es que estos adolescentes (16, 18 y 20 años tienen estos 3 hermanos) se vistan como si estuvieran en Menphis años 50, lo imrpesionante de verdad es que siendo ingleses suenan como si hubieran nacido allí y entonces.

Antes de empezar el concierto ya me dejó mosca la cantidad de instrumentos que había en el escenario, para un grupo que en disco suena tan lo-fi, pero ahora diría que se quedaron cortos. Empezaron el concierto Kitty y Daisy con un dueto a capella. Acto seguido salieron al escenario el resto de la familia, Lewis, el hermanito y los músicos de apoyo, al contrabajo mamutxi (Ingrig) y a la guitarra paputxi (Graeme), ambos profesionales de larga trayectoria- antes tocaban con otros músicos, pero un día se dieron cuenta de que en familia tocaban mejor y sólo Edie Thorton, el trompeta es ajeno al clan-. A partir de aquí empezó la orgía, entre los tres hermanos se iban intercambiando posiciones e intrumentos canción a canción, que si ahora canto, después me paso a la batería y al piano, antes de sacar el banjo, el djembé o el trombón de varas, sin que esto restara ni un ápice la calidad del concierto y esta maestría en unos chavales tan jóvenes sorprende tanto como que hagan música de hace 50 años. Porque los KD&L hicieron un conciertazo de de rock and roll puro, sólo intoxicado por algún pequeño guiño al ska y al surf.  El público agradeció la entrega y la calidad poniendo patas arriba al Joy Eslava, consiguiendo que salieran dos veces en los bises, algo que hacía mucho tiempo que yo no veía.

Entre el público había mucho moderno, algún rockabilly clasíco y no menos celébrities. Entre actores de series como El Internado y Física o Quimica, de cuyos nombres no quiero o no puedo acordarme, destacaron como siempre Alaska y su cari, aka Mario Vaquerizo, esta vez el auténtico – en Astrud nos cruzamos al fake-, que arratraban a una trupe compuesta por dos Gemelos rubísimos y altísimos vestidos con casaca de Usar, como para pasar despercibidos y dos clones de Joey Ramone, pero la mitad de tamaño. Además arrastraban unas troley como si acabaran de llegar del pueblo en el Bus, aunque con esa indumentaria improbable, a no ser que se hubieran maqueado en los baños de la Estación Sur. Solo faltaron las tropas para que volver del todo a las bases, pero a las bases de Okinawa.

Desde aquí quiero dar las gracias a MySpace por descubrirme a ese grupo al que según dicen grandes como Coldplay y otros se mueren por ver y llevar de teloneros y especialmente a mi contacto en la casa que me pone en las listas de acceso y no quiero que suene a amenaza: como te cambies de curro te parto las piernas.

Como siempre el álbum de fotos

Es una gozada y descubrir un grupo y que te regalen entradas para verlo el mismo día. Eso me pasó le jueves. Andaba yo echando un vistazo a la lista de los 100 mejores discos de la década según NME, pensando en lo aburrida y monótona que se había vuelto la escena Brit Pop after Blur y de repente veo en el twitter que los de la Moby ofrecían tres entrada dobles para ver a Micachu & The Shape y me dije porqué no, hay que probar de todo. Así que me gané una doble, tarea fácil y me puse el MySpace de los susodichos para ir pillando onda güey. Descubrí un grupo de pop ruidista, nada nuevo, pero que sonaba fresco, divertido -sólo la similitud del nombre con el muñeco amarillo ya me hizo sonreír-, actual, en fin de los que te deja impaciente.

A las 22 más o menos empezó el bolo, con la Moby ¿al 60 por ciento? estupendo, sin agobios. Micachu & The Shapes- me he tenido que documentar en la Wiki, porque en su web y en su MySpace información casi nada-  son jóvenes, muy jóvenes y tienen una actitud despreocupada y falta de pretensiones, entre lo arty y lo cazurro- oseasé undeground- que ya casi no se da en los grupos de hoy en día. Salieron ataviados con las camisetas que se hicieron ad hoc para la portada del disco, ya en estado absolutamente zarrapastroso, de lo que deduzco que la gira ha sido larga, lo que puede tener la culpa del buen sonido logrado, a lo que hay que sumar buenas canciones, ruido con estribillos he leído por ahí, yo diría ruido con diversión. La cantante Micachu- Mica de nombre de pila-, tenía los ojos gordos, esos que se te ponen cuando te has fumado hasta el cesped de la Casa de Campo, según ella del marchón de la noche anterior, pero eso no fue impedimento para la buena marcha del concierto.

Como buen grupo under los ruidos los consiguen customizando los instrumentos una batería que además de lo de siempre tenía latas y cacharros varios tocada, magistralmente por Marc, al que le hacía coros Raisa- teclas y percusión- y unas guitarras con parches de todo tipo que tocaban con artilugios raros, una de ellas se llama Chu, lo que cierra el enigma del nombre del grupo, nada que ver con el rey gordo del manga.

Micachu&The Shapes van a contracorriente, parecen más de Berlín Este o de Williambourg que de Londres y probablemente nunca lo peten, pero siempre merecerá la pena ir a uno de sus conciertos.

Como siempre a esta entrada le acompaña un álbum de fotos

¿Te crees que se puede hacer una crónica conciertil y publicarla dos semanas después de el acto? Pues si venga, ¡con un par!, ahí vamos…

Era el concierto estrella del mes en el Neu! Club y os preguntaréis ¿porqué coño lo sabe? evidente, entradas a 17 lereles en el Neu!, never ever y mucho menos para ver a un #grupaco español. Y no sólo eso, además entradas agotadas, un hito que yo pensaba que en la Galileo (donde acontece el Neu! Club) sólo conseguían los Faemino y Cansado, que ni siquiera cantan.

Lamentablemente al llegar a la sala no había reventa, ahora te digo que si se me hubiera abalanchado alguna fan desesperada y con un aullido desagarrador me hubiera solicitado la entrada a cambio de 1.000 euros yo hubiera aceptado gustoso. Porque estas cosas no las puedes hacer cuando estás en lista claro, pero esta vez había apoquinado. Lamentablemente no pasó, así tuvimos que pasar p’adentro, y rapidito, que nos alargamos con la merienda en el HD y eran menos tres (minutos) para el inicio del concierto. “Venga tío córtame la entrada que estos empiezan”, desde la puerta se oía al público ya calentito y así fue, a menos dos para el inicio, en punto, ya estaban en el escenario Genis, Manolo y los del Col.lectiu Brossa.

Porque el concierto era con orquesta -está de moda, primero fue lo de toco un cd as it is and in the same order, pero a día de hoy se lleva la orquesta-. Pero los Astrud no pueden llevar una orquesta normal, así que para esta gira se han juntado con una orquesta, llamémosla peculiar. Virtuosos de instrumentos raros, raros, bueno raros algunos, como la zanfona y la marimba, otros eran más normales. Como todos y cada uno de los conciertos de Astrud que he visto hasta ahora- y creo que van cinco- una vez más sonido impecable, versiones nuevas y sentido del humor made in Genis Mc, que dirigió el concierto con mano de hierro y ese sarcasmo de tintes intelectuales que viene con el pack. Todo lo que se esperaba menos dos cosas: emoción, a mi no se me pusieron como escarpias que digamos y no se porqué, por la lista de canciones no será, porque me gustan todas, pero lo que pasó pasó y momentos épicos pocos, que le vamos a hacer; y duración, hora y cuarto se me hizo algo tacañuno por su parte.

Al final las anecdotillas fueron lo mejor, que si didi&raquel fueron en el bus con @gullemostaza ( de lo cual deduzco que estuvo allí), que si Joaquín Reyes y Anibal de Ojete Calor, más conocido como fake Vaquerizo, nos hicieron un “déjame que pose para tí, eres tú mi artista preferida“, con resultados inciertos, que si hicimos de grupies y cundo salieron Manolo y Genís les hicimos firmarnos las entradas, en la puerta con un “muchas gracias”, antefirma que usa Genís desde que una vez el pidió un autógrafo a Nacho Canut, como el mismo Genis muy simpáticamente pixidixit.

Y eso fue todo. Próxima cita ¿Juliette Lewis?, ¿Kitty, Daisy and Lewis? no lo sabemos todavía pero parece que el Lewis está asegurado.

El álbum de fotos, que no falte.

Denostados por la crítica -la lista de prensa para el concierto no tenía más de cinco medios- y ensalzados por algunos modernos y DJs de elctro indie, los OBK desplegaron todo su techno pop, de reminiscencias bakalas, en la Joy Eslava el viernes ante un público ganado de ante mano. Desde la primera canción se veía que cuando cerraran con Historias de Amor lo iban a petar y lo petaron, aunque hubo una canción más, El Cielo no Entiende y con esta lo superpetaron.

OBK son unos tuneros del Teckno pop, cogen cosas de los Depeche Mode- evidente- es una referencia clásica cuando se habla de Jordi y Miguel, aunque a los purista de Depeche les salgan ronchas con solo mencionarlo, pero también de otros dúos como Erasure – Vince Clark al fin y al cabo fue fundador de los Depeche- o como Soft Cell, y de personajes pop mucho más cercanos a nosotros como el malogrado Tino Casal, Jordi se le da un aire del que no creo que se pueda desprender a estas alturas. Con todo ese tunning logran una mezcla que a algunos les parece personal y lo debe de ser porque es reconocible desde el primer acorde y ha conseguido sobrevivir casi dos décadas.

Aparte del buen sonido, esos 19 años de bolos no pasan en balde, lo más divertido fué el público. Dependiendo de la parte de la sala donde te pusieras lo había de un tipo diferente, pero siempre entregado y muy participativo, tanto que Jordi no paró de poner el micro en dirección a sus incondicionales, que le coreaban con devoción. En las primeras filas un público más macarrilla, más techno-mediterráneo, más apasionado, embelesados con sus ídolos, algunos/as a punto de lágrima que levantaban los brazos en dirección al escenario a la menor. Por la parte trasera y primer anfiteatro había un público un poco más entrado en años, y en la parte derecha del escenario, nos encontramos con la mezcla más interesante: un grupo de góticos supermaqueados; un par de morroscos como de caserío; un pijo de los que parecía el hijo gayer de “Ansar”; y un grupo de gays revoltosos y heterogéneos, todos con algo en común, habían ido a divertirse, a desparramaba y a salir de allí con las cuerdas bucales inflamadas. Y así que acabamos contagiados, sacando la poligonera que todos llevamos dentro.

Todo el set de fotos AQUÍ.

Próxima entrada Astrud. Coming soon….

Ya hace cuatro días del concierto de Miranda! En el Ochoymedio Club y ya he podido rumiar lo ocurrido. ¿He dicho rumiar? hubiera debido decir he podido olvidar, porque lo que pasó allí es carne de olvido inmediato. Las expectativas eran altas, un grupo argentino que llegó del underground a la MTV haciendo una música que pica de aquí y de allí para conseguir un resultado original, mezcla Camela con Fangoria y lo pasa por la turmix de Pimpinela, añadiendo unas gotillas de ritmo latino y zas! obtienen canciones pegadizas y bailables con letras originales, que suenan pero que muy bien en disco, ahora viendo lo del ochoymedio, el día que el disco desparezca y haya que sobrevivir gracias al directo, cosa que ya está ocurriendo, estos chicos son carne de beneficencia.

Con diferencia el del miércoles pasado fue el peor bolo que he visto, si no en mi vida, si en los últimos 10 años, incluyendo el patético espectáculo del sucio Evan Dando y sus Lemonheads de postal en la Sala Sol hace unos meses. Los chicos de Miranda! tienen las canciones, eso ha quedado claro, tienen la actitud, tienen unas preciosas guitarras contorneadas de lucecillas de colores que parecen arboles de navidad, pero de cualidades para el directo ni una ni media. A mi desde la primera canción me pareció aquello un playback malo, como si hicieran playback sobre un concierto grabado, que además sonaba mal, pero eso sí, muy uniforme. A lo largo del concierto, estábamos tan en primera fila que podíamos tocar la guitarra nosotros mismos, vimos que ni Lolo rasgaba las cuerdas de la guitarra, ni Juliana cantaba ni ná de ná y entre canción y canción, sin sonido de ningún tipo y Ale, el cantante, se desgañitaba para que se le oyera de lo bajo que tenía el micro. Conclusión, un playback guarro y sudao, porque sudar sudaron. Llevaban hasta con voces de apoyo y un sonido en general lamentable. Incluso cuando los teníamos encima se notaba que no hacían ningún esfuerzo por cantar.

Después de una hora de concierto te daba la risa y aunque la noche fue divertida, te sobraban ganas de aquello acabara cuanto antes. Al finalizar el concierto me junté con dos profesionales, más que nada porque eran colegas, uno trabaja en MySpace, organizadora del evento y además canta en un grupo de hardcore y su colega, que curra en Pías, sin duda a ellos también les pareció que más del 80% de lo que malescuchamos era pregrabado.

Y hasta aquí, cualquier otra cosa que quisiéramos añadir sería redundancia y ensañamiento.

Por si alguien quiere ver sus estilismos aquí mi álbum del concierto.

Dos conciertos anteriores estuvieron a punto de inaugurar este “bloc”, pero ambos intentos fueron abortados. Uno por los ineptos de Sony Music. Me presento, con ¡miHoseHey que eh un ser aaahhhuuuu humano!, que diría La Más Grande -hay que empezar esto con referencias musicales ¿no?- en la puerta de la Sala Sol, se suponía que estábamos en la lista de prensa de la presentación del último y peor disco de Sidonie hasta la fecha, nos había apuntado un, hasta ayer, compañero de ¡miHoseHey!- don`t panic el despedido ha sido ¡miHoseHey!- en ese grupo de revistas, pero el de Sony dijo no, la lista se ha reducido y no os han debido de avisar. Podíamos haber activado el plan B, llamar al otro de Sony para que arreglara el asunto, pero digamos que mendigar en puerta no es una de mis opciones de ocio favoritas, así que nos fuimos a comer algo.

La segunda fue con De Pedro, que también presentaba disco, esta vez en una tienda guay de la zona de ¿es o no es Malasaña? Triball. Este medio lo anunciaba para las 7, pero como yo no podía llegar a esa hora me fié de la web de la tienda guay que organizaba, donde decían que el concierto empezaba a las 21. Así que en tu fiesta me planté, ¡miH….y! y yo, a las 21 en puntísimo, nos miraron como si fueramos dos marcianos vestidos de lagarteranas y nos dijeron, muy amablemente, que eso que estuviera anunciado para las 21 no era posible y nos invitaron a un vino. Como somos tout terrain nos fuimos a la fiesta de Chivas en el AC Retiro y además de codearnos con famoseo- del más rancio- nos llevamos a casa una botella de whisky diseñada por Lacroix.

Hoy tengo la tercera cita y a esta he decidido por mis güevos que entro. Los de MySpace nos regalan un conciero de los argentinos Miranda! en el Ochoymedio, va a estar difícil, pero gracias a un coleguten de MySpace estamos en la lista de prensa- no se han enterado de lo del despido de ayer claro-, aunque visto el precedente de su primer bolo con los Samshing Pumpkins me espero cualquier cosa.

Nota: me comentan que ya hay gente esperando en la puerta del ochoymedio.